EVENTI
Calendario eventi
7 maggio 2023
Music business
& industria musicale
Strategie per sviluppare una carriera come musicisti o curatori di rassegne musicali
Workshop (a partecipazione gratuita)
condotto da
Luigi Sidero
Booking agent at MUSIC WORKS INTERNATIONAL
Docente SIENA JAZZ ACCADEMIA
Musicista e pianista
Obiettivo del workshop è avere un quadro generale sulle diverse competenze e ruoli nell'industria musicale, con specifico riferimento alla produzione e realizzazione di concerti, al fine di strutturare con efficacia strategie per sviluppare la propria carriera come musicisti o come curatori di rassegne concertistiche.
Capire come funziona il "dietro le quinte" di un concerto, riconoscere i vari profili professionali, comprendere meglio le possibili strategie di marketing e affinare il proprio mercato di riferimento.
Sede e orari
CA' NOVA artistic house
Castel S. Pietro Terme (BO)
Domenica 7 maggio 2023
Ore 16.30 - 19.30
Prenotazioni
La partecipazione al workshop è gratuita.
I posti disponibili sono limitati.
Prenotazione obbligatoria via email all'indirizzo:
canova.artistichouse@gmail.com
Conosci il docente del workshop
LUIGI SIDERO
Veteran of the European jazz scene, has worked with some of the most refined jazz artists and festivals in Europe, L.S. assumed now the responsibility for Music Works International (Boston) of concerts booking in Europe. With a strong experience in musical scene and a long career as jazz&modern pianist, he's always seeking new challenges and collaborations.
ACHIEVEMENTS & WORK EXPERIENCE
Current occupation
Senior Agent for Central & Eastern Europe - Music Works International - Boston, USA www.musicworksinternational.com
Artistic Director & Producer – Festival “Ace Jazz Festival” – San Marino
Artistic Director – Festival “Note di Settembre” e Festival “Euphonie” - Comacchio, Italy
Associated in Italy - Ina Dittke & Associates – London, United Kingdom
CEO - Produzione Culturale – Bologna, Italy
Booking agent for Italy - Antonello Vitalle & Associati – Milano, Italy
Production Manager - L'Altro Bravo – Bologna, Italy
Piano Concert Player – Concert in Europe in Jazz & Modern Music
Chief Operating Offcer - Suono Club – Ferrara, Italy
QUALIFICATIONS
Diploma in Classical Piano- Conservatory of Ferrara – M° Florenta Barbalat (Vecchio Ordinamento)
Master of Arts in Jazz – Conservatory of Trento – M° Franco D'Andrea (Alta Specializzazione)
Master Degree in Jazz - Conservatory of Adria – (Laurea di II° Livello)
High school leaving qualifcation in classical studies – Ferrara
Masterclass Jazz – Siena Jazz, Berklee College of Music
SPEECHES & COACHING
Jazz Ahead- Bremen, Germany – April 2022 Discussion on “ The Potential of Improvised Music and Jazz in Music Education”
Discussion on “ Crisis as a change in times of global transformation”Riga Jazz Stage- Latvia, Finland – April 2022 Member Delegate
EJN – Lisbona – September 2018 Discussions on “Jazz & City Spaces”
Jazz Across the Borders- St. Petersburg – November 2021 Discussions on “Challenges in Artist Booking”
Central European Jazz Showcase – Brno, Czech Republic – June 2021. Member Delegate Discussion on “Covid Effect on Music Industry”
WOMEX- Tampere, Finland – November 2019 Discussions on “Central European Network Meeting” Discussions on “The Italian World Music Market”
Jazz Forum Showcase – Szczecin, Poland – October 2019 "What to Do in the Music Industry"
EJN – Lisbona – September 2018 Discussions on “Jazz & City Spaces”
TEACHING
Pegaso University, Italy – master of “Italian Music Heritage Festival and Music Business” – 2020 Video Content: https://youtu.be/8GaiB4gd6eg
Ferrara Conservatory, Italy- pianist and assistant of Jazz Degree “Vocal Class” - 2008/09
Secondary School, Italy – modern & classical piano @ Scuola Media Voghiera (FE) - 2007
High School - modern & classical piano @ Liceo Classico Chioggia (RO)
Private School – Various teaching of jazz & modern piano in private music school
Resistere o Fluire?
Transurfing & Jazz Mindset come strategie
per gestire al meglio le avversità
Workshop (a partecipazione gratuita)
condotto da
Giorgio Fabbri
Formatore e coach
Musicista e compositore
TEDx Speaker
Il Transurfing, sviluppato dal filosofo Vadim Zeland, è una forma mentis contro-intuitiva e paradossale che propone un modo alternativo di fronteggiare le avversità e gestire l'insicurezza.
Invece di concentrarsi sulle azioni da intraprendere e le battaglie da combattere, il Transurfing ci invita a focalizzarci sui pensieri che adottiamo per far sì che le cose accadano in modo naturale, in virtù della qualità delle nostre intenzioni.
Davanti agli eventi imprevisti, il Transurfing propone di adottare l'approccio del surfista, che invece di opporre resistenza all'onda, fluisce insieme ad essa, sfruttandone l'energia per arrivare a destinazione più rapidamente e senza sforzo.
Questo stato di flusso ha molti punti di contatto con il mindset dei jazzisti, che sono maestri nell'arte di adattarsi e rispondere ai cambiamenti inaspettati.
Che si tratti di un'improvvisazione, un cambiamento di tempo, ritmo o stile, i musicisti jazz sono in grado di adeguarsi con estrema flessibilità e di continuare a suonare senza soluzione di continuità, in un flusso ininterrotto e naturale.
La maestria del Transurfing può essere acquisita da tutti attraverso l'adozione di specifiche strategie, a volte sorprendenti e spesso inaspettate.
Ti invitiamo a partecipare al nostro workshop per scoprire di più su questo nuovo modo di fronteggiare le avversità e gestire l'insicurezza.
Sede e orari
CA' NOVA artistic house
Castel S. Pietro Terme (BO)
Domenica 19 febbraio 2023
Ore 15.00-19.00
Prenotazioni
La partecipazione al workshop è gratuita. I posti disponibili sono limitati. Prenotazione obbligatoria via email all'indirizzo:
canova.artistichouse@gmail.com
Conosci il docente del workshop
Giorgio Fabbri, formatore e coach, musicista (concertista, direttore d'orchestra, compositore), docente a contratto presso le Università di Ferrara e Pavia, è stato per oltre 40 anni docente di Analisi Musicale presso i Conservatori di Stato.
E’ iscritto nel registro professionale della SIAF, con qualifica di Trainer. E’ coach diplomato presso la Scuola Incoaching, con specializzazione in Career Coaching e Parent Coaching. E’ Practitioner PNL, e operatore certificato in numerose tecniche di riequilibrio energetico.
Ideatore del modello Music Mind System per la formazione manageriale e l‘empowerment personale e professionale, vincitore nel 2017 del Premio Adriano Olivetti per l’eccellenza nella formazione, ha tenuto centinaia workshop per aziende e organizzazioni di primo piano, a cui hanno partecipato oltre 60.000 executive e top manager.
E’ stato direttore per 13 anni dei Conservatori di Musica di Ferrara e Adria.
Ha al suo attivo la partecipazione a centinaia di eventi artistici e musicali in tutto il mondo (Italia, Europa, Giappone e Stati Uniti), accanto ad artisti come Luciano Pavarotti, Mirella Freni, Carla Fracci e molti altri.
Ha pubblicato il volume "Come un'orchestra - Far musica insieme per crescere insieme", con Luciano Ballabio e Francesco Senese, e con presentazione di Salvatore Accardo e Enzo Spaltro, Editore Franco Angeli 2010.
La sua storia è raccontata nel volume “Sii gentile e abbi coraggio – Dodici storie per ispirare team leader e sognatori”, di Andrea Bettini e Katiuscia Bertelle, Ed. Franco Angeli 2021.
11 dicembre 2022
Essere Umani
Laboratorio sperimentale di canto
Percorso di ricerca vocale dai suoni della natura al suono interiore a cura di
Agnese Stegani
Musicoterapeuta a indirizzo antroposofico
Camminare nello spazio, ascoltare, ricordare, farsi elemento naturale: la nostra voce ci consente di esprimere tutto ciò che è racchiuso nell’essere umano. Portiamo in noi la grandezza del cosmo, sin nelle nostre proporzioni, attraverso il sacrificio delle creature che lo abitano; possiamo evocare i suoni dei quattro elementi, delle pietre e della terra, degli animali.
Percorreremo un viaggio attraverso il globo guidati dalla nostra capacità immaginativa e dai suoni del nostro corpo, e faremo importanti scoperte… per confermare il presagio di essere parte integrante dell’universo e al contempo di contenerlo tutto nel nostro spazio interiore.
Dopo sperimentazioni vive e attente, arriveremo a “tastare” il nostro spazio interiore: cosa accade quando è l’elemento umano ad esprimersi? Come si può percepirlo coscientemente? Quali luoghi bui di noi stessi possono venir illuminati? La specificità dell’essere umano si dispiega così, con la sua complessità e le sue contraddizioni, verso un arricchimento della vita interiore personale, ma anche del gruppo in cui ci capiterà di trovarci.
Il suono, il tono, la nota stessa diventa elemento evolutivo: la forza di movimento in essa racchiusa la traspone dalle mere proporzioni nello spazio, in una vita nel tempo. Nella vera dimensione temporale della musica ci riuniremo insieme, ciascuno con il suo colore sonoro, per riconnetterci alla fonte risanatrice dell’arte.
Laboratorio aperto a tutti, sia a musicisti che a non musicisti: non sono necessarie competenze musicali specifiche, solo tanta voglia di mettersi in gioco!
Per info e prenotazioni scrivere a:
canova.artistichouse@gmail.com
Sede e programma della giornata
CA' NOVA artistic house
Castel S. Pietro Terme (BO)
Domenica 11 dicembre 2022
10.00 Workshop
13.00 Pranzo
14.00 Workshop
17.30 Saluti finali
Conosci la docente del laboratorio
Sono nata a Ferrara il 24 marzo 1988, in una famiglia numerosa. Essendo molto miope dalla nascita, ho potuto sviluppare un buon udito e presto mi sono avvicinata alla musica, alle sue atmosfere e possibilità. Ho studiato pianoforte per molti anni, dapprima come gioco, in seguito in modo accademico. Crescendo, ho rigettato un approccio allo strumento troppo intellettualistico e ho esplorato le possibilità degli strumenti a corde, a fiato, a percussione e della voce. Dopo la musica classica, ho scoperto con piacere il jazz, attraverso la chitarra e la voce, e la musica etnica, attraverso le percussioni africane.
La musica, la natura e l'essere umano nel suo sviluppo (corpo, anima e spirito) rappresentano le mie grandi passioni. Sin da giovanissima ho potuto entrare in contatto con il mondo dell'infanzia, attraverso progetti di volontariato e studio-lavoro. Nel 2010 ho conosciuto l'Antroposofia attraverso l'interesse per i bambini: dopo la laurea in Lingue e Letterature Straniere, mi sono trasferita a Trieste per seguire il corso di formazione in pedagogia Waldorf alla scuola Silvana Corazza di Sagrado (GO). Nel 2016 ho conseguito il diploma di maestra Waldorf e successivamente mi sono iscritta al corso di formazione in Musicoterapia Antroposofica alla scuola Stella Maris di Bologna (BO). Durante gli anni ho maturato la mia esperienza nell'entrare in comunicazione con i bambini del primo e del secondo settennio (attraverso il lavoro di maestra, di tata, ma anche attraverso numerosi laboratori artistici). La via che ho intrapreso mi ha portato, poi, a cimentarmi anche con il mondo degli adulti, principalmente attraverso la musicoterapia, ma anche attraverso l'incarico di docente per il Corso professionalizzante in Musicoterapia Antroposofica, presso la scuola Stella Maris di Bologna. Aiutare chi mi sta intorno, e coloro che cercano il mio sostegno, è la mia missione biografica, ma anche e soprattutto la mia più grande fonte di gioia ed autoeducazione.